JOE CARTOON

Zur Technik

Joe Cartoon arbeitet mit Flash 4 Programmierungen.
"Flash 4 changed my life!"

Zum Zeichnen benutzt er ein von der Nasa konstruiertes Zeichenbrett, zeichnet also quasi freihand...

Generell ist die Zeichenweise einfach, nicht wirklich an künstlerischen Höhenflügen interessiert, sondern daran, seine Idee deutlich zu machen.

Zur Analyse

Filmische Kategorien wie die Einstellungsgröße und die Kameraperspektive sind generell sehr schwer auf Animationen zu übertragen. Im Fall der frühen Flashanimationen von Joe Cartoon zeigt sich dies sehr deutlich, weil eigentlich kaum mit filmischen Mitteln gearbeitet wird.

Man merkst den Animationen deutlich an, daß sie eher vom gezeichneten Cartoon als vom Film her kommen. Die Einstellungen ändern sich in den meisten Animationen gar nicht, bleiben statisch, die Kameraperspektive wird sehr selten variiert, von Fahrten, Schwenks oder Zooms ganz zu schweigen.

Diese Tendenz zur einfachen Einstellung und fixierten Kameraposition ändert sich erst in den späteren Animationen, (z.B. in Gerbil Genocide).

Was den Hintergrund/Vordergrund betrifft, haben wir es wie oft bei Flash mit einer aus der Arbeitsökonomie geborenen Lösung zu tun: der Hintergrund bleibt gleich und wird hinter dem Vordergrund vorbeigezogen.

Die Plastizität wird außerdem durch die Größenunterschiede unterstützt.

Was die Dimensionalität betrifft, ist eigentlich jede seiner Animationen zweidimensional, was hauptsächlich über Bewegungen und ihre Richtungen, Größenunterscheide zwischen vorne und hinten und zu einem geringen Teil auch durch Farbverläufe erreicht wird. Außerdem gibt es Lichtsetzungen, die Dimensionalität erzeugen.

Das Licht wird überhaupt häufig zur Spannungssteigerung eingesetzt, da wird dann nicht wie zuletzt gesehen bei Lil Pimp richtig eine Anfangssequenz gestaltet, sondern das Bild einfach mit Trickblenden versehen und stufenweise verdunkelt und aufgehellt.

Joe Cartoon arbeitet auch viel mit Schatten, gerade auch um den Protagonisten Dimensionen zu verleihen.

Ansonsten sind die Farben einfach gehalten und immer dann möglichst bunt, wenn das Blut spritzt – was eigentlich auch in jeder Animation der Fall ist.

Häufig gibt es hier Buttons oder Schriftzüge, die durch an und abschwellen entweder den Zuschauer zum Draufdrücken bewegen sollen oder Ladetätigkeit signalisieren. Sehr schön fand ich auch den Spruch "this is a loading sequence, get a beer and get loaded!"

Zu den Geschichte gibt es eigentlich nicht sooo viel zu sagen, die meisten sind sehr einfach gehalten und leben von Vulgarität und Absurdität.

Es ist – anders als bei vielen anderen Animationen - auch sehr selten, daß man erst durch das regelmäßige Anschauen bestimmte Insiderwitze versteht.

Hier geht es nur sehr selten darum, mehrere Ebenen zu entschlüsseln. Die Bezugnahme unter den einzelnen Animationen ist gering, die Episoden sind in den seltensten Fällen miteinander verknüpft.

Das merkt man auch, wenn man auf der Joe Cartoon Seite mal einen Klick auf die Überblicksseite riskiert.

Es gibt nur drei Serien, nämlich Red Dot, da geht es um einen ziemlich wenig geistig begabten Typen, der auf verschiedene Arten erschossen wird – der "red dot" ist die Projektion eines Laserzielfernrohres, mit dem immer schön spielt, bevor es ihm das Gesicht zerfetzt.

Dann gibt es noch Spontanious man, das ist ein ebenso nicht wirklich schnell denkendes Wesen, das die Eigenschaft hat, sich dauernd selbst zu entzünden und öfter mal in Flammen aufzugehen und in jeder Folge den Tod findet und die Superfly-Serie, die ziemlich nervt, da geht es um einige ständig bekiffte Fliegen und einen Bauern.

Bis auf einige Charaktere, die immer mal wieder vorkommen, bilden die Joe Cartoon Animationen also keine in sich geschlossene Gedankenwelt, sondern eher ein Sammelsuriom an kuriosen Ideen und Schweinereien, deren Spaßfaktor vor allem darin liegt, daß sie interaktiv sind.

Hier geht es einfach um den Spaß am Splattern, vor allem darum, daß man selber splattern darf.

Zum Thema Interaktivität

Die Interaktivität ist gleichzeitig einer der Gründe für den Erfolg der Joe Cartoon Sachen, wie sie auch ein bißchen ihr Hemmschuh ist.

Denn jede interaktive Animation wird sehr schnell langweilig, wenn die Interaktivität sich darauf beschränkt, von einer vorgegebenen Sequenz zur nächsten zu gelangen.

Dabei würde ich von einer ziemlich eindimensionalen Interaktivität sprechen.

Es gibt bei den Joe Cartoon Animationen keine reflexive Interaktivität.

Zum Beispiel gibt es – so weit ich es ausgetestet habe – keinen Mechanismus, der eintritt, wenn man das Bild ewig weiterlaufen läßt.

Wenn der Zuschauer nicht weitermacht, bleibt die Animation in dem Loop stehen, in dem sie sich gerade befindet, und das über Stunden... Und wenn das gerade eine Szene ist, wo ein Hund hinter einem Jeep hergeschleift wird, dann wird dieses arme Tier auch unendlich lange weitergezogen.

Es gibt keinen Mechanismus, der den Zuschauer direkt anspricht und zum Handeln auffordert. (wie zum beispiel bei der "pussy hunt" serie)

Immer wieder kehrende Themen sind Sex mit Tieren (vor allem Hamstern), das Töten von Tieren und – wenn man es so nennen mag, Reaktionen auf politische und gesellschaftliche Themen (Clintons Sex Affaire, übermächtige Arbeitgeber, Drogenkonsum und Tierselbstmorde).

Im großen und ganzen wird sich aber auf höchstens pupertärem Niveau mit der Welt auseinandergesetzt.

Wenn man sich dann den enormen Erfolg der Cartoons veranschaulicht, kann man durchaus auch auf die Nutzergruppen Rückschlüsse ziehen.

Zielgruppe sind ganz eindeutig pupertierende Teenager oder jung gebliebene
Erwachsene. Bei einige Animationen wird direkt empfohlen, sie Eltern nicht zu zeigen, weil sie sie verwirren könnten ("Parents strictly rated").

Die teilweise immer wieder kehrenden Aussprüche, z.B. das bis zum Erbrechen wiederholte "who´s your daddy" sind der Jugendsprache entnommen, b.z.w. wieder in sie eingegangen.

Generell kann man glaube ich sagen, daß sich die JoeCartoon Animationen gerade ein bißchen selbst überlebt haben, denn ohne neue Themenanstöße wird das interaktive Tierquälen einfach irgendwann langweilig.

Ein ironischer Blick auf die eigenen Arbeiten bietet sich da an.

Joe Cartoon selbst pflegt diesen selbstironischen Blick in seiner neuesten Animation "Gerbil Genocide".

Aus dem AWM

In den neueren Animationen wird er auch immer filmischer, plötzlich werden Kamerafahrten simuliert, wird gezoomt und geschwenkt und das Schuß-Gegenschuß verfahren angewendet.

Alles in allem sind die Animationen bisher ziemlich pupertär und etwas verklemmt gewesen und haben vor allem durch ihre besonders witzigen Dialogen gefallen.

Wenn man lacht, dann nicht, weil die Bilder so extrem komisch wären, sondern eher aufgrund des Aberwitzes der ganzen Geschichte, der netten Grundidee.

Das Problem an all dem ist: es nutzt sich verdammt schnell ab. Das ist prima fürs Büro oder das e-mail attachment, aber für den, der sich mit irgendwas auseinandersetzen will, bietet sich hier einfach keine Reibungsfläche.

Das hat anscheinend aber auch der Macher selbst gemerkt, der nun beginnt, ohne darüber zu ernst oder anspruchsvoll zu werden, sich selbst zu parodieren.